12 Años de la Escena Pesada Peruana: Necio Records
- The Vinyl Hole

- 6 nov
- 9 Min. de lectura
Por Andrea Coloma
En el mundo dinámico y en constante evolución de la música underground, algunos sellos hacen más que simplemente lanzar música: crean toda una escena cultural.
Esa es la historia de Necio Records, un sello independiente peruano que ha dedicado los últimos doce años a impulsar sonidos pesados y a forjar una identidad única para la música de Lima, abarcando géneros como Prog, Psych, Stoner, Doom, Space y más allá. En 2022, presentamos una breve reseña de Necio Records, destacando algunos de nuestros lanzamientos favoritos. Ahora, mientras el sello celebra su 12º aniversario, quise expandir nuestra apreciación y contar más sobre su historia.

Encuentro un vínculo único e importante con la escena musical alternativa de mi país a través de Necio Records, ya que no vivo en Perú desde hace muchos años. La dedicación de este sello a la comunidad underground es una forma de sentirme conectada, incluso desde la distancia, y de apreciar los influyentes sonidos experimentales y alternativos que emergen del Perú. La celebración del aniversario de Necio Records se ha esperado desde hace mucho tiempo. Originalmente se planeó el 10.º aniversario del sello, pero la pandemia de COVID-19 detuvo todo. Fue un momento desafiante para muchos sellos independientes, ya que distribuir y vender música se convirtió en un obstáculo significativo para su éxito. Sin embargo, incluso con esas dificultades, Necio Records perseveró. Esta reseña es una forma de elogiar al sello no solo por sobrevivir, sino por resurgir más fuerte que nunca.
Lo que comenzó en 2013 con su fundador, Arturo Quispe, y la necesidad de lanzar música, ha crecido hasta convertirse en un pilar esencial del underground latinoamericano. Cuando otros sellos no mostraron interés en su sonido, él decidió crear su propio hogar para ello. Arturo mantuvo desde el principio ese espíritu DIY (Hazlo Tú Mismo) que se convirtió en el fundamento del sello. Si bien el equipo ha crecido para incluir al artista visual Rodrigo Mori Franco, el objetivo principal ha sido proporcionar una plataforma para artistas no convencionales que desafían las limitaciones de la música pesada a través de enfoques innovadores y sin refinamiento. Aunque han desempeñado un papel importante en el crecimiento de la escena peruana, su catálogo se extiende más allá de las fronteras para incluir bandas de otros países de Sudamérica, Centroamérica y Europa, como el grupo de psych-rock Vago Sagrado, de Chile. También cuentan con White Canyon & The 5th Dimension (Brasil), Rostro del Sol (México), Los Ácidos (Argentina), Maragda (España). Otras bandas peruanas destacadas en su catálogo que personalmente disfruté son Satánicos Marihuanos, Rito Verdugo, El Jefazo, La Ira de Dios, The Underground Parties y, por supuesto, la legendaria banda de doom Reino Ermitaño. Recomiendo revisar el catálogo de Necio en Bandcamp para una escucha más profunda. A través de eventos como el "Circuito Undercaos" y el "Festival Undercaos", Necio Records también ha creado un espacio físico para que esta música cobre vida. Han unido a músicos, nuevos oyentes y fans, convirtiendo un grupo de bandas en una escena unida y de apoyo.
Aparte de artistas de Centro y Sudamérica, Necio también ha traído a artistas de fuera del continente, como la legendaria banda japonesa Acid Mothers Temple, lo que muestra su conexión con la comunidad musical underground global. Han ayudado a hacer crecer una comunidad en torno a un amor compartido por las guitarras fuzzy, las baterías potentes y los sonidos distorsionados. Es un lugar donde los artistas pueden confiar en que su música será tratada con cuidado y respeto, una cualidad rara en un mundo a menudo centrado en las tendencias pasajeras. Recientemente, Necio lanzó dos nuevos títulos en su catálogo: una reedición del álbum homónimo de la banda argentina de psych, doom, prog Familia de los Lobos, y una edición especial del 25º aniversario de La Nóvia de Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso U.F.O. ¡Quedan pocas copias! Y si eres una de las 100 primeras personas en adquirir La Nòvia, ¡tu nombre figurará en el inserto especial!
Celebrando 12 Años de Rabia
Para conmemorar este gran hito, Necio Records está organizando un enorme concierto de aniversario titulado "12 Años de Rabia, Sudor y Sangre". La celebración está programada para este sábado, 8 de noviembre, en Expresarte en Lima.
El lineup del concierto muestra la diversidad del sello, reuniendo una mezcla de bandas internacionales y locales peruanas. Junto a grupos de México (Sunset Images), Brasil (Deafkid) y Chile (IIII), el escenario será compartido por bandas peruanas como El Jefazo, San Germán, Rito Verdugo, Satánicos Marihuanos, Mitrones, Vate, Parahelio, Cursed Sprite y Tsunami Fuzz. Puedes adquirir tus entradas a través de este enlace.


Cuatro Lanzamientos que Definen el Sonido
Para entender realmente de qué se trata Necio Records, tienes que escuchar la música. Aquí hay cuatro lanzamientos esenciales que muestran la gama del sello.

Cholo Visceral - Live at Woodstaco: Esta es la energía cruda y EN VIVO del sello en su máxima expresión. Grabado en directo, este álbum captura el poderoso y fluido rock psicodélico de la banda peruana. Puedes escuchar al público, sentir la atmósfera y tener una idea real de cómo es estar en uno de los conciertos del sello. Es un momento clave para el label. Además, este es el proyecto de larga data de Arturo.

Ancestro - El Gran Altar: Sonidos doom progresivos del Perú. La música es pesada y compleja. Ancestro fusiona el sonido del doom metal clásico con un elemento singularmente peruano, creando un sonido que se siente atemporal y fresco. Es un ejemplo perfecto de una banda que impulsa su propio género mientras se mantiene fiel a sus raíces.

El Jefazo - Simbiosis: El Jefazo nos da una prueba de cómo suena el lado instrumental del sello. Este disco peruano es una mezcla de stoner rock y prog metal, sin voces que se interpongan.

Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso U.F.O. - Either The Fragmented Body Or The Reconstituted Soul: Este lanzamiento es un excelente ejemplo del alcance del sello más allá de Sudamérica. Necio Records reeditó este álbum del legendario grupo experimental japonés. Space rock, noise y desvaríos psicodélicos. Muestra que Necio es un hogar para la música más atrevida y rompedora de todos los rincones del mundo.
Después de doce años, Necio Records ha logrado un impacto sustancial. Arturo ha creado confianza, trabajo duro y una firme creencia en la música. Es un recordatorio de que las escenas más importantes no son siempre las que se leen en las revistas, sino las que se construyen disco por disco por la gente que vive y respira la música.
Asegúrate de seguir a Necio en las redes sociales:
Bandcamp: Necio Records
Instagram: @NecioRecords
Facebook: Necio Records

Entrevista a Arturo Quispe
Por Andrea Coloma
AC: ¡Felicidades por el 12.º aniversario! Me encanta ver cómo el sello sigue creciendo, pero admito que me da mucha pena estar tan lejos, jaja, y bueno, no poder asistir a un evento tan importante en mi país. Al ver el flyer del 12º aniversario con tantas bandas de renombre y nuevas, tanto locales como internacionales, ¿qué emoción predomina en ti al saber que has logrado convocar a esta 'multitud' artística? ¿Sientes que esta masiva celebración es un pago de vuelta o un combustible crucial que garantiza la longevidad y la relevancia futura de Necio Records?
AQ: Hola, Andrea. Me gustaría comenzar agradeciéndote por el espacio brindado en tu web y la entrevista. Con respecto a la pregunta, es una mezcla de muchas cosas. Anímica y emocionalmente vengo bastante agotado por todo lo que pasé, y bueno, aún sigo pasando pero en mucho menor medida. Hasta ahora no puedo ver con exactitud nada muy claro pero cuando a veces freno un poco las actividades y miro con perspectiva, este 2025 ha sido bastante satisfactorio y agradable porque he podido ver cómo ha ido reaccionando el público con respecto a la vuelta del sello y el nuevo que ha llegado por cualquier otra razón y ha interactuado. Eso me ha dado energías para seguir con esto ya que es el camino de vida que elegí jaja (epífania que tuve en el 2023 cuando estaba hecho mierda).
AC: Necio Records ha creado un "espacio físico" vital con eventos como el Circuito y el Festival Undercaos. ¿Qué es más importante para el legado del sello: la conservación de los sonidos en el catálogo físico o la creación de la comunidad viva y efímera que se encuentra en estos conciertos?
AQ: Creo que ambos mundos conviven, pero claro, es realmente importante los espacios en vivo para poder disfrutar de la mejor manera los proyectos y/o bandas que uno les gusta, porque claro, Necio Records se basa bastante en mi gusto musical y bajo ese pensamiento se creó FESTIVAL UNDERCAOS, para tener un espacio donde este tipo de música conviva pero no solo local, sino también con proyectos de Latinoamérica que podamos traer y combinarse increíblemente, porque dadas esas circunstancias, el público puede apreciar mucho mejor y engancharse poco a poco. Por otro lado, el tema del material físico es muy importante porque sin eso, los eventos no podrían hacerse ya que el riesgo es bastante alto cuando se trata de apostar por un estilo de música muy de nicho en una ciudad como es Lima. Y bueno, siempre es muy importante dejar una evidencia física de la música que ha sido creada en este hemisferio y que siempre se trabajó para que llegara lo más lejos que se pueda.
AC: Después de que la pandemia detuvo los planes del décimo aniversario, ¿cómo crees que esa "pausa forzada" redefinió, endureció o, paradójicamente, liberó la visión de Necio Records para los próximos dos años?
AQ: Creo que todo fue por etapas. Primero la pandemia, luego el boom del vinilo y el colapso de las fábricas porque las labels majors las abarcaron afectando así toda la industria independiente, luego esperar por los discos por un año y medio debido a lo anterior dicho, después la crisis del petróleo del 2022 y el alza en los precios por insumos salidos de él, luego la deuda que se hizo impagable por justamente todas las cosas anteriormente mencionadas. Hay muchos más factores que también son personales que siguieron penetrando mi cabeza hasta que una amiga me dijo de manera muy tajante: "Ya deja de sufrir y hazte cargo". Fue una frase muy dura, pero me hizo ver que estaba autocompadeciéndome y, al ver eso, odié la situación y comencé a buscar soluciones. Una cosa llevó a la otra y el 2024 surgieron las soluciones, entonces desde ahí elaboré mi plan para poder volver a salir de nuevo con el sello. El 2023 era los 10 años pero con todo lo que estaba viviendo, sinceramente fue el peor año y ni siquiera pensé o tuve noción que era la primera década. Bueno, luego comencé a organizarme, ver las redes, el contexto, analizar, aprender nuevas herramientas, soltar sesgos, escuchar más, etc, etc. Fue así que llegué hasta ahora, con los 12 años, después de haber explicado el problema, anunciado el nuevo roster, las primeras ediciones en vinilo después de la crisis, las nuevas colaboraciones y los actos en vivo. Puede decirse que sí, me hizo más duro pero más calmado ante las situaciones, no desesperarse y buscar soluciones realistas ante cualquier tipo de problema, no solo en el sello, sino en la vida misma. Posiblemente ha sido mi momento más canónico en la vida.
AC: Manejas artistas que van desde el Perú hasta Japón (como Acid Mothers Temple), lo que muestra una conexión con la comunidad underground global. ¿Cuál es el 'pasaporte sónico' o la cualidad universal que permite que bandas tan diversas coexistan auténticamente bajo el mismo sello peruano?
AQ: Siempre empiezo con una escucha atenta y buscando que me guste genuinamente el proyecto, luego de ello si me atrajo, pienso en posibilidad para ficharlos en el sello. Después voy mezclando mentalmente el sonido que escuché con el roster y llega un momento donde ya ni siquiera sé como definirlo porque es más sensorial que mental y cuando hace match, listo, queda. Por otro lado, desde que empecé con esto de un sello discográfico, mi idea fue siempre editar las bandas locales, claro, en ese momento no sabía cómo llegar a otros lados, pero cuando comenzó a crecer, el própisto no cambió del todo pero tuvo una actualización y fue: Juntar a las mejores bandas de Latinoamérica del estilo. Ya con eso comencé en hacer redes de contacto que entre las bandas mismas puedan conocerse y visitarse en sus respectivos países. Acid Mothers Temple es una excepción porque ya es un fanatismo personal por su música jaja pero siento que es importante que bandas de esta parte del mundo estén dentro de una misma casa.
AC: Con la energía cruda y en vivo de Cholo Visceral y, ahora, con tu proyecto solista, Mitrones, ¿cómo se reflejan las diferentes etapas de tu propia evolución musical en la curaduría y la dirección futuras de Necio Records? ¿Hay una 'tercera vía' o un sonido aún por explorar que estos dos proyectos señalen para los próximos años del sello?
AQ: Cholo Visceral empezó porque estaba muy entusiasmado con hacer música influenciada por The Mars Volta, Mahavishnu Orchestra, King Crimson y Climax de Bolivia. Por muchos años esas influencias también se adaptaron para poder fichar bandas de esa índole pero claro, ya en el 2025 no es que el gusto haya cambiado pero como todo, incrementa y al escuchar nueva música, se abrió el abanico de opciones, que justamente ando explorando en MITRONES. Hay mucho trabajo aún para hacer pero en los próximos años espero lograr una expansión que por tanto tiempo he estado queriendo hacer. No solo por el sello, sino por la misma idea de seguir creando puentas para la música de acá se vaya por allá sin todo el embrollo que suele suceder, igual, es solo un anhelo y trabajo que debo de realizar para poder tener una base y comenzar a concretarlo. Por ahora, el 2026 será un año de ediciones de vinilo con mi serie "Neo-psicodelia pesada en Latianomerica (2001-2020)", algunas sorpresas en vivo que pronto se podrán anunciar y seguir haciendo el seguimiento del trabajo con todas las bandas de esta casa discográfica. ¡Muchas gracias por la entrevista!







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